誰でも簡単！無料ソフトで始める3D動画制作｜必要なツールと手順を紹介
「3D動画を作ってみたいけれど、何から始めればいいのかわからない」
この記事では、そんな初心者の方に向けて、無料で始められる3D動画制作の基本をわかりやすく解説します。
3D動画とはどんなものか、必要なソフトや制作の流れ、副業や発信に活かす方法まで、ステップごとに丁寧に紹介します。あなたのアイデアを立体的な映像に変えてみませんか？
3D動画の作り方とは？初心者でもできる基本の流れ
3D動画を作るためには、まず「3D動画とは何か」を理解し、VRや360度動画との違いを知ることが大切です。制作全体の流れも知っておけば、初心者でも安心してスタートできるでしょう。
ここでは、それぞれのポイントを詳しく解説します。
そもそも3D動画とは？どんな動画が作れるのか
3D動画とは、奥行きのある立体的な映像のことを指します。
実際の空間を再現したようなリアルな描写ができるため、キャラクターアニメーションや建築パース、ゲーム風映像など、幅広いジャンルに活用されています。
静止画では表現しにくい臨場感や世界観を伝えやすく、発信力や映像表現の幅を広げられるのが大きな魅力です。
3D動画とVR・360度動画の違いを理解しよう
3D動画とよく似た言葉に、VR動画や360度動画があります。立体的な映像体験を提供するという点では共通していますが、それぞれに違いがあります。
3D動画は通常の画面で立体感を楽しめる映像であるのに対し、VRは専用ゴーグルで視聴者が仮想空間に入り込む形式、360度動画は視点を自由に動かせる特徴があります。用途や演出によって使い分けることが重要です。
3D動画制作の全体的な流れ
3D動画制作は大きく5つの工程に分かれます。
まず、動画のテーマや目的を決める「企画・構成」、続いてキャラクターや背景を作る「モデリング」。次に質感や色を加える「マテリアル・テクスチャ」、動きをつける「アニメーション・リギング」、最後に動画として書き出す「レンダリング」です。
この流れを理解することで、初心者でも段階的に進められるでしょう。後ほど、詳しく解説します。
無料＆初心者向け！3D動画制作に使えるおすすめソフト
3D動画制作には専門的なツールが必要ですが、無料で高性能なソフトも数多くあります。
ここでは、初心者でも扱いやすい定番ソフトを厳選してご紹介します。それぞれの特徴を理解して、自分に合ったツールを選びましょう。
Blender（ブレンダー）
Blenderは、プロにも愛用される無料の3D制作ソフトです。
モデリング、アニメーション、レンダリングまで幅広い機能が一体化されており、追加費用なしで本格的な3D動画を制作できます。
操作に慣れるまでに時間はかかりますが、初心者向けのチュートリアルも豊富にあり、学びながらステップアップできる点が魅力です。
Vroid Studio（ブイロイドスタジオ）
Vroid Studioは、アバター作成に特化した無料の3Dソフトです。
特に人物キャラクターを中心とした動画制作に適しており、髪型や服装、表情まで直感的な操作でカスタマイズできます。
Blenderと組み合わせて使用することで、キャラ制作から動画化まで一貫して行うことも可能です。アニメ調の作風に向いています。
Unity（ユニティ）
Unityは主にゲーム開発に使われるソフトですが、3D動画制作にも活用されています。
リアルタイムで動く映像表現に強く、視聴者が操作できるインタラクティブなコンテンツも作れます。
プログラミングの知識があるとより自由な表現が可能ですが、初心者向けのテンプレートもあり、映像演出の幅を広げたい方におすすめです。
初心者がまず覚えるべき基本操作とは？
どのソフトを使う場合でも、まず覚えるべき基本操作があります。
主に「モデリング（形を作る）」「カメラ操作（視点を動かす）」「タイムライン操作（動きを設定する）」の3つです。
これらは3D制作の基礎となるスキルであり、ソフトが違っても共通しています。最初はシンプルな作品から始めて、徐々に操作に慣れていくようにしましょう。
アイデアを映像化しよう！3D動画の作り方ステップ5
3D動画制作において、アイデアを形にするためには、順を追って進めることが大切です。
ここでは、初心者でも迷わずに進められる5つの基本ステップを紹介していきましょう。
①企画・構成｜目的を決めてストーリーを考える
まず最初に行うのが「企画・構成」です。
どんな映像にしたいか、誰に届けたいかを考え、テーマやメッセージを明確にします。また、シーンの流れや登場キャラクター、背景などを文章や絵で整理しましょう。
この段階でしっかり準備することで、制作途中の迷いや手戻りを減らすことができます。
②モデリング｜3Dオブジェクトやキャラを作る
モデリングは、3D空間に登場するキャラクターや背景、道具などを作る工程です。
Blenderなどのソフトを使って、立体的な形を組み立てていきます。最初はシンプルな形から始めるのがコツで、人や動物、建物などの基本的なオブジェクトを一つずつ作ると学びやすくなります。
ここで作ったモデルが動画全体の土台になります。
③マテリアル・テクスチャ｜質感や色をつける
次に行うのが、作成したモデルに質感や色を与える作業です。
「マテリアル」は素材のようなもので、金属、木、布などの表現を可能にします。「テクスチャ」は画像として貼り付ける色や模様のことです。
この工程によって、リアルな見た目やキャラクターの個性を表現できるため、作品の印象を大きく左右する重要なポイントです。
④アニメーション・リギング｜動きを加える
キャラクターやオブジェクトに動きをつける工程が「アニメーション」です。
その前に「リギング」と呼ばれる骨組みの設定を行い、関節や動きの基準を決めます。これにより、自然な動きや表情の変化を表現できます。
動きのタイミングや流れを意識しながら作業することで、より魅力的な映像に仕上がります。
⑤レンダリング・書き出し｜動画として完成させる
最後の工程が「レンダリング・書き出し」です。
これまで作った映像を1本の動画データとして出力します。レンダリングでは光の当たり方や影のつき方を計算し、リアルで美しい映像に仕上げます。出力形式や解像度を目的に合わせて設定し、完成した動画を保存しましょう。
この作業を終えれば、世界に一つだけの3D動画が完成します。
3D動画を副業・発信活動に活かす方法とは？
3D動画は趣味として楽しむだけでなく、発信や収益化にもつなげることができます。
ここでは、SNSでの発信や副業としての活用方法、収益化に必要な準備について解説します。
YouTube・SNSで作品を発信しよう
まずは、作った3D動画を積極的に発信することから始めましょう。
YouTubeやX（旧Twitter）、Instagram、TikTokなどのSNSでは、独自性のある3D動画が注目されやすく、拡散力も期待できます。
投稿する際は、動画のジャンルやターゲットに合ったハッシュタグを使うことで、多くの人の目に触れるチャンスが広がります。
副業につなげるには？案件の探し方と注意点
3D動画のスキルを副業に活かすには、動画制作の案件を受ける方法があります。
「クラウドワークス」や「ココナラ」といったクラウドソーシングサービスで、PR動画やYouTubeアニメなどの制作依頼を探しましょう。
応募の際は、自分のスキルや対応範囲を明確に伝えることが信頼につながります。また、納期や著作権などの条件も事前に確認し、トラブルを防ぐようにしましょう。
収益化に必要なスキルやポートフォリオの作り方
収益化を目指すなら、自分のスキルを客観的に示す「ポートフォリオ」が重要です。
過去に作った3D動画をまとめ、制作意図や使用ツール、工夫した点などを添えて整理しましょう。あわせて、モデリング、アニメーション、編集など、対応できる工程を明記すると依頼者からの信頼度が高まります。
スキルを磨きつつ、実績を積み重ねることで収益のチャンスを増やしていきましょう。
まとめ｜3D動画の作り方をマスターして、自分だけの世界を形にしよう
3D動画制作は、無料ソフトと基本的な知識があれば誰でも始められるクリエイティブな活動です。
企画からモデリング、アニメーション、レンダリングまでの流れを理解することで、初心者でも着実にスキルを伸ばせます。完成した動画はSNSでの発信や副業としての活用も可能で、収益化につながるチャンスも広がっています。
まずは小さな作品から挑戦し、あなたのアイデアを3D映像として形にしてみてください。